戴玉春，1953年9月生，博士学位，国家特级书法师。现为中华文化形象大使，中国文联世界名人艺术研究协会副主席，中国社会艺术协会常务理事，中国书法家协会会员，中央国家机关书法家协会会员，中国国礼特供艺术家，联合国和平书画院终身院士。作品被认定为“一级珍贵艺术品”。曾获“书法世界级金奖”，“中国书画名家名作2005金秋国际展金奖”，“庆祝香港回归十周年最高艺术成就奖_紫荆花金奖”，“2014年中国梦书画精品展”一等奖，2017年“中国长城文化金奖”，第九届世界创意节“世界书法发明创新金奖”。作品及简历收入《美国邮票》主票，《新中国名家名作.戴玉春》中国书画外交国礼券，《世界当代书画艺术名家博览》，《诗书画印》国粹珍藏版巨著，《盛世中华.影响中国书坛四大家》，《中华国粹.翰墨至尊》，《中国书坛新领袖》，中国艺术家邮票专题工程《国票上的大家之作》，《世界传世名画法书鉴赏》，《影响中国的100位艺术大家》，古今文艺作品选粹《文脉传承》，2017年应北京市政府邀请参加北京市琉璃厂廊桥书画名家作品“欢度国庆节喜迎十九大”展播，刻入八达岭新长城永久保存，应法国美术家协会邀请参加2017年卢浮宫世界艺术沙龙展等，数百种报刊典籍及400余家网站争相报道。
《戴玉春书法作品赏析》
《戴玉春书法作品赏析》
书汉隶又现芳华 墨神逸韵趋兰亭
——评著名书法家戴玉春之作品
戴玉春是一位著名的书法家，也是一位书法审美理论的探索者。之所以这样说，是因为戴玉春写书法不仅仅事于笔墨，更能体念于探索和思想，他不断追问并探寻书法的一个终极问题：如何让书法呈现普世能观的美感？
书法的普世美感，是戴玉春书法所承载的一项历史使命。书法的美，向来争论多：明明是端美的楷书，有人说华美，有人说呆板；一幅恣意的草书，有人说神彩飞扬，有人说死蛇挂树。
戴玉春认为书法之所以起争议，就是因为一些书法家的书法审美视角过于单一，书法的美意创造，只倾向于一类狭窄的受众，忽视了大众共有的书法审美观念。所以，戴玉春书法的开拓之功就在于，努力创造有审美共识的书法作品，让所有人观之而得美观，把书法彻底从“小众圈”拉回公共审美空间，呈现普世之美。从这个角度上来看，戴玉春的书法就有独成普世一派的功能。
因为书法能完全切意大众的艺术审美视角，所以戴玉春的书法无论专家还是百姓，无论老迈还是玩童，观之无有不说好，皆得美妙。那么我们不禁要问，戴玉春是如何开创书法人人观之尽美的艺术新境界的呢？
说来很简单，做起来却很卓绝。简单之处在于戴玉春的书法修炼走的是专修碑帖的正宗大道，卓绝之因在于数十年专修碑帖，需要付出艰难，需要意志不屈。在专修碑帖的历程中，戴玉春的书法最早探及金石两篆，书风的高古之美尽收于心。潜于汉隶修书法，功越十年不止，他知汉隶为八书之源，唯有苦求隶笔深功，才得创新之根，所以汉隶十碑，无一不通，形达韵成，功成深厚。
继而修唐楷，颜柳之法，坚骨肉丰，端美华丽一举而成。最后勤临《兰临序》《中秋帖》二王书法精神，对他的书法造诣起着决定性的功成引导，直入书法品质的崇高层阶。专修碑帖，博观约取，把三千年书法文化的精华融会贯通，所以得书法美感，铸成普世可观的成就。这种成就正是书法文化了然于胸，书法技能贯穿历史的鲜明印证。
诸书皆成，隶书为根，行书为功。他的隶书既有旧法的高古气质，又有新风蔚然的观赏价值，蚕头稍有宗变，成探取形态，更生动。燕尾稍化方意，灵动又生宽厚，更有质感。波折有多姿变化，结体也不全是扁方，笔法随性融情，以变新为美，以动人为能，是旧笔写新隶的典范代表。他写行书，除了尽守二王笔法的快意自由，又融入现代舞美节奏，紧驰有道，开合自然，把字写活，生命感最强，完全符合当下人们观字喜活的审美心理，所以成为普世可观的新鲜美品。功成于创新，一目了然。
书汉隶又现芳华，墨神逸韵趋兰亭。在书法修炼的道路上，戴玉春有自己独立的思维方式，这让他成为师于古不拘泥于旧法的人物代表，书法脱胎于汉隶芳华，又复成于兰亭神逸，果然是承前启后，美悦四方，普世大观，令人赞叹！
著名书画评论家 史峰 2018年3月
《戴玉春书法作品赏析》
《戴玉春书法作品赏析》